晁谷这批作品的写意性和艺术性更强一些，用笔用墨更放得开，更大胆、率真、野逸，却又不逾矩，把写意画的笔情墨趣非常好地展现了出来，让人看后感觉过瘾、解渴，意犹未尽。

　　如果说他之前的一些作品更偏重一般意义上的传统和技法表现，更照顾大众欣赏和市场需求的话，目前的这批作品则更注重个人性情与思想性、精神性的一种表达和传递，更注重笔墨修养以及笔墨本身的一种探索与突破，也更具有笔墨应有的学术价值和现代意义。所以从这个角度来讲，晁谷的创作俨然已从先须有法、中须得法，到了后须变法的阶段，也逐渐开始摆脱传统“笔墨”的一些局限性的概念和束缚，向着“水墨”这个更具当代性、表现性、拓展性的领域进军。

　　晁谷目前的状态感觉非常好，与以前较为规矩、乖巧，甚至略感甜熟的创作，那种反差或者叫距离，实属正常，也是一种必然，这其实就是立与破的关系问题，不破不立，大破大立，否则就只会固守不变、徘徊不前。对于像他这种有着扎实功底的艺术家来讲，再怎么破也破不坏，因为有底子在，尽可放心去画、去求变，这其中更需要的应该还是胆识和魄力，也就是李可染所说的“可贵者胆，所要者魂”的意境，当然变法还需要一段时间和大量水墨实验来验证与巩固，而变法之后，还有无法之法乃为至法，以及大师无技巧的层面或者叫境界，也就是说还有一段路子要走。相信晁谷是完全可以达到的，因为目前他的作品已显大家气象，是个非常好的兆头。

　　当然我以上说的都是以能否进入美术史为参照标准的，而非世俗层面、一般意义上的所谓成功。