“相约花城——晁谷花鸟画精品展”日前在荣宝斋广州分店盛大开幕。展出晁谷先生包括谷子、残荷、花鸟以及十二生肖等不同面貌近80余幅作品。受到岭南画家和收藏家关注。开幕式之后记者对他进行了采访。

　　记者：做为一个北方的画家为什么会想到来到广州做一个这么大规划的个展？

　　晁谷：自己虽然作为土生土长的北京人，但是在作品创作当中却仍然有不少岭南绘画的表现语言，这跟他在求学时期就对岭南绘画的特别喜爱，对岭南这片土地也心驰神往有着密切关联，所以多年来从未间断过对岭南绘画的认识和学习。

　　为广东是一个对传统文化认识非常丰厚的地方，在艺术品的创作上在全国也是非常有影响力的，所以也特别希望自己能把对岭南绘画的理解和创作带到广东来。

　　记者：展出了一些什么作品？

　　晁谷：这次展出80幅作品从《关公邮票》再到《十二生肖》，还有近年来画的这些花鸟画，是近一两年来深入挖掘岭南的表现语言创作出来的，各种风格都有，也非常希望能够通过这次作品的展示得到广东书画家和朋友们的指导和品评。

　　名家评说

　　中国美术家协会副主席，广东画院院长许钦松：今天看了晁谷先生的画，让我眼睛一亮，在画面当中能看到他对岭南有过很深的研究，看得出他不仅受岭南画派的影响，对任伯年先生的东西也有很深入的学习和研究。他的画路广，题材多，并且注重画面的组合，作品非常的清晰，还有对笔墨和颜色的运用，有很正的书法入画的笔头功夫，提案、旋回、节奏、韵味非常的强，是非常老道的中国画家。

　　看把晁谷的展览让我联想到当下的一些现象，作为一名画家，本分的做自己手头的功夫才是最关键的使命所在。我非常反对还没有把功夫扎扎实实做下来，就到处狂炒自己的作品的人，这种作风是不能学的。

　　我们要静下心来全心全意的回归到学术本身，为自己的艺术打下坚实的基础，有一个积累的过程才会焕发出辉煌的光彩。大家都知道中国画是一个老年的艺术，60岁之后才可称之登堂入室，前面大部分的时间是在临摹、学习，提高自己身的综合修养，所以年轻人不要着急，我今年63岁了，刚踏过这个门槛，我觉得中国画确实是一个有着丰厚内涵和高难度的画种，必须要沉下心来学习、学习再学习，晁谷是我们学习的榜样之一。

　　广东省美术家协会原副主席卢延光：看到晁谷先生的画，感觉大开眼界，他的作品格调高雅，功力成熟，并且风格全面多样。在我看来他不仅有海派的传统底蕴，也吸收了岭南画派的创新优点，把这二者非常好的结合在了一起，这种追求和创新，让作品即精到又有层次，已经达到了创作上的一个新高度。晁谷是很有修养的人，也很谦虚，今天他的画来到广州展出，对我们广东画家是一个很好的学习机会。

　　广州美术学院中国画系教授、硕士研究生导师方楚雄：晁谷先生的画我很多年前看了很多，但是今天才真正看到他的原作，非常高兴。我一直觉得晁谷是一个非常优秀的画家，他的功夫扎实，我们看到他在20多岁的素描、色彩，还有他的连环画，在现在看来水平都是非常高的。还有他对传统的崇尚，他能够用六年的时间在法海寺里学习、临摹，这种精神是常人所很难达到的，哪怕在现在也难有人做到。通过这些学习他在我们的传统文化里吸收了很多优秀的东西，另外还包括他对于民间艺术的学习，作品中对造型的准确性，对笔墨的灵动，潇洒的用笔，在他的同龄的画家里面都是很突出的。我觉得他的艺术能够受这么多大众的喜欢，一是传承传统，二是广涉民间，能吸收民间的艺术，画出民众喜闻乐见的作品，做到雅俗共赏，这点很难得。